Premier salon Européen
Lieu : Galerie KELLER, 13 rue Keller 75011, Paris
Tél : 01-43-57-72-49
Vernissages : samedi 20 septembre et jeudi 25 septembre à 17h
Exposants : Anne ARC, Serge CHAMCHINOV, Isabella CIAFFI, Léonore FANDOL, Bernard FOUCHER, Andreas HEGEWALD, Christiane JUST, Max MAREK, Philippe QUÉREL, Marc VERNIER
Dix artistes se réunissent à Paris pour présenter au public leurs démarches plastiques autour des livres d’artistes. Ce n’est pas un hasard si ces artistes venus de pays très créatifs dans ce domaine du livre (Allemagne, Italie, France) ont décidé de présenter ensemble de leurs œuvres. L’idée a germé il y a un an lors de la biennale « Biblioparnasse » en Normandie : « exposer et présenter au public à travers un ensemble de livres d’artistes les étapes du processus de leurs créations ».
Trois objectifs ont été projetés pour cette initiative :
1. Ouvrir le discours sur ce genre particulier d’art plastique que le livre d’artiste constitue dans le cadre des tendances européennes du début du XXIe siècle. Prenant source dans les manuscrits médiévaux, le livre d’artiste est capable de garder la richesse des traditions d’impressions et exploiter facilement les nouvelles technologies. Aujourd’hui l’artiste qui travaille avec le livre n’est pas invité au processus de la création du livre, il est lui-même l’initiateur de la création du livre.
2. Présenter la diversité conceptuelle du livre d’artiste d’aujourd’hui.
Le phénomène et l’avantage du livre d’artiste par rapport aux autres arts visuels, c’est précisément que le livre devient un terrain multidisciplinaire. Beaucoup de techniques plastiques sont possibles dans le livre d’artiste (art graphique, peinture, photographie, sculpture, etc.). Toutes les formes et plusieurs domaines d’écriture sont acceptés (poésie, notes, textes scientifiques, etc.).
3. Exposer le livre d’artiste non seulement comme résultat du travail créatif, mais aussi comme document « génétique » qui correspond à ce travail.
L’intérêt de suivre la voie génétique de création des livres d’artistes se dessine dans le champ suivant :
- le livre unique (fait à un ou quelques exemplaires) est autographe ; c’est l’œuvre finale qui comporte en soi toutes les étapes de travail (comme le tableau ou la sculpture) ;
- le « livre de dialogue » fait en collaboration entre un poète et un peintre ouvre plusieurs voies génétiques (par exemple, la genèse du texte poétique et la genèse de l’œuvre graphique) ;
- le tirage, dont chaque exemplaire, portant les éléments particuliers, joue son rôle spécifique pour composer l’œuvre en général.
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